“初雪绽放的那一天，相逢的恋人会感到幸福的所在。”——听说，这是天使散布的传言。
高中生民的父亲是韩国颇有名气的陶艺家，作为韩日文化交流的交换大学教授，来到日本。好动活泼的民跟随父亲开始了异乡生活。一切新鲜而陌生，民骑着山地车穿梭在京都的大街小巷。神社里举行祭祀仪式，众巫女中一双似兔子般清澈的眼睛骤然吸引了民全身的细胞。七重，这个乖巧的日本女生让民一见钟情，初尝心动的甜蜜。冥冥中，缘分的线在牵引两人。图书馆里，民再次见到正在看书的七重，原来她正巧是民新转学校的学生。
热情的民从此便像围在花朵边的蜜蜂不时出现在七重的身旁，惹来其他女生对七重的嫉妒。七重却冷淡以对。一次，两人相约骑车到野外写生，本想与七重的感情能更进一步，事所愿违，努力与七重套近乎的民却阴错阳差地把七重心爱的美术工具丢进了河里。民感到很对不起七重，内疚之下决定打工赚钱送给七重一套新的美术工具，在同学小岛的帮助下，民在街头做广告促销售活动的兼职，看着平日公子模样的民为了弥补过错如此真心地卖力，七重逐渐被打动，他们开始成为了朋友。
跨越语言和文化差异的墙,林间，溪边，民和七重在京都名胜里留下了层层如白瓷纯净的回忆,在寻访民间瓷器店的时候,两人有了一个甜美的约定:未来，七重要在民自己亲手做的瓷器里绘画。为了遵守和七重的约定，民开始恳求父亲教授自己陶瓷工艺。“对恋爱象也陶瓷工艺一样地，如果不精心仔细推敲，就会有分裂的危险，甚至支离破碎”父亲的忠告让民谨记，心中憧憬着与七重相遇，约定实现的那一天，他专心而认真地闭关苦练陶瓷的打磨工艺。
时光在转，从民开始刻苦地钻研陶瓷工艺的各中奥妙的那天起，七重却神秘地消失了。那根缘分的线，就这样被扯断了吗？白天，民仍旧固执地在火窑里烧瓷，尽管灰头土脸。深夜，他找遍所有七重可能存在的角落，尽管全身已经被孤单的雨淋湿。民的瓷艺长进了许多，寻找七重的愿望却总是落空。
“你还记得吗？在夏日的那一天，我和你在这里相遇，像下雪般，我爱上了你”民重回到两人初遇的地方，在初雪盛开的那一天，虔诚地呼唤着七重，惜初雪稀薄,云开日出时即消融……
本片为配合罗曼史的主题，除了首尔，画面揽尽向来是摄影和电影家宠爱的日本京都的南禅寺、岚山，祗园祭等名景风光，古香古色，如同一幅抒情唯美的山水景致。
影片中为数不多的武打场面由曾经担任《日本沉没》的武术指导来掌控。
飘在两国上空的“雪”
以《王的男人》迅速崛起的韩国艺人李俊基携手日本人气女星宫崎葵本身就是一对令人充满无限期待的梦幻组合，加之演绎的又是一段超越语言和文化差异的浪漫初恋，制作方的野心由此可见一斑。
本片为韩国CJ娱乐和日本角川 Herald电影发行公司共同投资的，事实上，从早前 “韩流”侵袭整个亚洲起，韩国影视作品一直得到日方发行商的青睐，很多韩片兵马未动粮草先行，往往是刚刚筹拍，日方便预定发行权，待遇甚优。诸多大牌韩星在打开本土市场后立即辗转东瀛淘金，收获丰盈。但这种局面因近年韩片质量下降，良莠不齐有所打破。以去年为例，在日本上映的40多部影片中除由崔智友主演的《连理枝》勉强攀升至排行榜第四位外，其它诸片纷纷落马，甚至打造韩国本土票房神话的《王的男人》、《怪物》也只能挂在票房榜尾端，摇摇欲坠。日本对韩国电影的降温无疑给韩国电影业出示了一个危险信号，促使制作方必须尽快拿出有效对策亡羊补牢。而《初雪》的跨海合作正可谓一次积极地努力尝试。人气明星，浪漫剧情加上异国风情，采用这些流行噱头力求以通俗风格吸引到大批消费主体回流，刺激票房。韩国近年与海外合作的影片大部分并没有得到预期的效果，《初雪》是否能够就此走出合拍片不利的怪圈，大家拭目以待。
人气男女主角戏假情真？
相爱的人彼此吸引却被命运错开，“约定”会有神奇的魔力，紧紧维系着两人思念的心。初雪的味道，据说，是清涩中掺进些许的淡甜，一如初恋。而片名在韩国谚语里，是“恋上第一场雪”的意思。这是本片的主题，“初恋”总是与“离别”一体，无疑，剧组打的仍旧是盛行的“纯爱风潮”。这是在《王的男人》里美得仿佛侵蚀云烟的李俊基继《维纳斯饭店》之后,第二次演出日本爱情电影。也是MV导演出身的韩相熙的电影处女作，他想用和时光一样古老的“爱情”来搭一座连接韩国和日本人民的心桥。他坦言选中李俊基饰演民早在2004年，“我像是陶艺工，做出一个模子，而画面的内容由你来勾勒着色”——想挖掘出“王的男人”刚强而阳光的一面。事实上，李俊基为揣摩民明朗的青春气息，除了表情明媚丰厚有层次地体现出初恋少年特有的纤细敏感心思外，更是继《飞吧，爸爸》里小露身手后下了一番苦功练习片中的打斗动作。
从《娜娜》里那个不懂世故的小小松奈奈走出来的宫崎葵已经晋升为日本新生代的国民演技派女优，小小年纪的她去年在《喜欢你》扮演为爱勇敢地抢劫运钞车继而出逃的迷惘少女后，出演的NHK电视剧《纯情闪现》也获得了超高的收视，去年共有六部片上映，打败加藤罗纱、上野树里、长泽正美和堀北真希等同龄女星的成绩，成为2006年日本上映片数最多的女星，无可争议得到“年度女演员大奖”成为日本如芸新人中的王者。 此番在《初雪》中诠释表情好象植物明净冷清的七重，喜怒难形于色的角色出身于复杂的家庭，性格内向而阴冷，在民强烈的爱情攻势下因为悲伤的往事而进退两难，更重的戏份也给了她更大的挑战。从曝光的预告片看,宫崎葵的内敛表演，完美地呈现出这段高中生稚嫩而感人的的爱情故事。她圆圆的脸，眼神纯净，大大的眼睛，亲和如邻家女孩，眉梢悄然地表现出少女的敏感、羞涩、犹疑的心思，还有一点点倔强。非常美。而李俊基则是那种只要安静地站在那儿，就能吸引观众注意力的人。他哽在喉间的寂寞,是稀释不了的浓度比例,痴情地眼神涌动着一片深沉的爱恋。性情一冷一热，冰与火的爱情，两位男女主演都是当红不让的新人巨星，巧合的是两人都誓与肤浅的”偶像派“划清界限，他们也像片中主角一样，空时用简单的日语和韩语单词拼凑着交流对两个国家的文化和民俗心态的想法，相互当起了语言老师，因此在拍摄过程中很多镜头都是一次完成。两人的默契也从戏中延续到戏外，惹出小风波。在首尔拍摄的时候，作为东道主的李俊基，经常带宫崎到各地游览，在媒体的闪光灯前也毫不掩饰对对方的赞美一词，加上片中亲热镜头难免，如此高调的“亲密”，宫崎还一度被李俊基的粉丝树为“情敌”。
“美男”导演的长篇处女作
值得一提的一个有趣现象是本片导演韩相熙本人就是一个英俊小生，从事幕后工作却拥有大量女性支持者，在他的网络俱乐部里女性会员的人数庞大，虽只有两部电影长篇作品却极受欢迎。韩相熙原来是音乐录影带导演出身，拍摄大量MTV后转战大银幕，首部作品《Project X》，中文译作《X计划》或《变身杀手》，定位动作片却以他惯常熟练的音乐录影带方式进行处理，除了主演权相宇、车承元等外集合了大量人气歌手献唱、参与拍摄，被称为韩国首部“OMD(Original Music DVD)”电影，开创了韩国另类音乐片的先河。
《初雪》是韩相熙的第一部真正意义上的长篇叙事电影。他将首次挑战传统拍摄方式，并融合自己的凌厉想法，力图将二者完美结合。这部作品前期准备近一年半，然后接洽日本方面，又邀请当地作家介入剧本创作，前后一共花了近三年时间。这是一部简单而安静的电影。导演摒弃了惯常惊心动魄的煽情，低回婉转的音乐氛围，呈现出一种干净，沉美的风格，像是翻开一本旧相簿，张张看过，便沦陷到了一段久远而温暖的回忆中，纯如岩井俊二式电影，情绪却比后者更加奔放洒脱。影片的主题曲《午后风间的十四行诗》由在日本享有“吟游诗人”之誉的森山直太朗作曲并演唱，舒缓的音符伴随着歌者水灵般柔和穿透的嗓音饱满地展现了女性内心深处坚强执着的一面，在片尾响起时更是有画龙点睛之感。
